Fryazino.NET Forum || Культура и наука || Когда произведение становится искусством?
>> Привет, Гость! Войдите! : вход | поиск | правила | банлист
Автор
Когда произведение становится искусством? (6) 1 2 3 4 5 6 для печати | RSS 2.0
ШВВ
unregistered
Или, по формуле поэта, "звезду донести до садка на трепещущих мокрых ладонях".
IP
Натали
Участник
To ШВВ
(Вдвоем привидения не увидишь. Нельзя пригласить другого посмотреть мой сон). Когда это удается, возникает произведение искусства.
И, все же, это первооснова, собственно, символизма...
А есть ли "углюченность", положим у Дейнеки?
И соцреализм имел своих гениев.
Хотя, творчество Дейнеки - тоже мечта.

Сообщение изменено Натали от Sat Nov 27 14:42:03 2004
IP
ШВВ
unregistered
To Натали
И соцреализм имел своих гениев.
Снова вспоминается определение соцреализма, которое я где-то уже цитировал.

Социалистический реализм - это благодарность партии и правительству. В доступной для них форме.

Грубо, но в принципе, кажется, верно.
IP
Натали
Участник
To ШВВ
Социалистический реализм - это благодарность партии и правительству
В его грубых проявлениях, но вот, собственно, творчество Дейнеки -
это коммунистическая мечта, которой нельзя отказать в искренности...
IP
ivi06
Участник
Много
To Натали
Грабарю не отказать в искренности, Пластову с ужином тракториста, Кустодиеву с большевиком, Петрову водкину со смертью комиссара... угодно власти- не угодно,- появилось, а потом стало шаблоном?

Сообщение изменено ivi06 от Sat Nov 27 18:30:31 2004
IP
ШВВ
unregistered
To Натали
Дейнеку я плохо помню, что-то плакатное… Но ведь и его можно подвести под мою схему. Провидел дух коммунизма, стала быть, глючил.
IP
BBC
Участник
Летай сам и дай летать другому
To Натали
To ШВВ
"Мечтатели" это его? Три мальчишки сидят на набережной у моря.
IP
ШВВ
unregistered
To Nickname
но если мне не понравится личность писателя, узнав его характер и ту точку зрения, которую он хотел высказать на самом деле, произведение отчасти потеряет для меня свою ценность, потому что станет мне более чуждым

А стоит ли увлекаться биографиями творческих личностей? Знакомиться с «личной жизни» художника, чтобы выведать «ту точку зрения, которую он ХОТЕЛ высказать НА САМОМ ДЕЛЕ» — занятие совершенно пустое. Все, что художник «хотел высказать», он высказал своим творчеством, своим ДЕЛОМ, а не муками быта. И знакомиться с бытовой морокой, сопутствующей созданию художественного произведения, значит ломиться в него с черного входа.

Многие творцы в быту ужасны. В разведку с ним не пойдешь. Слишком уж они нервны. Но если бы среди нас не было столь нервных людей, мы бы и посейчас питались человечиной.
IP
Натали
Участник
To BBC
У Дейнеки картина называется "Будущие летчики", но по-моему есть еще одна, где тема та же, ну и автор другой.
IP
Nickname
Участник
To ШВВ
ну я не имела ввиду бытовую мороку

когда читаешь произведение, составляется определенное впечатление о нем
когда узнаешь точку зрения автора к вещам, выразившимся в его произведении, можно совершенно разочароваться в прочитанном/просмотренном/прослушанном
с другой стороны, может быть вы и правы: узнавать что-либо об авторе - занятие совершенно пустое. Но разузнать побольше об авторе понравившегося произведения - чуть ли не машинальный порыв
IP
ШВВ
unregistered
To Nickname
когда узнаешь точку зрения автора к вещам, выразившимся в его произведении, можно совершенно разочароваться в прочитанном/просмотренном/прослушанном
Согласен. Но больше доверяю голосу произведения, чем автору.
И насчет "порыва" тоже согласен. Сам грешен.
IP
BBC
Участник
Летай сам и дай летать другому
To Натали
У Дейнеки картина называется "Будущие летчики"-да.

Ну, вот говорят: соцарт, соцарт. Недавно была передача по Культуре про выставку этого самого соцарта или соцреализма.
Вполне приличная живопись. Не воротит с нее, а даже наоборот.

То же касается и кино, и мультиков и музыки, особенно песен...

Все познается в сравнении.
IP
ШВВ
unregistered
To BBC
Непонятно, как сочетается в Вас любовь к иконописи с почтением с соцреализму.
IP
BBC
Участник
Летай сам и дай летать другому
To ШВВ
почтением с соцреализму.
А это потому что соцреализм соцреализму рознь.
Многие "соцреалисты" продолжили русскую школу живописи. И неплохо. Что ж тут удивительного, что мне нравится?

Я и от элладской языческой скульптуры млею, наверное поэтому меня от Церетели воротит.
Настоящее искусство, возвышающее душу, эта самая душа за версту чует, как его (искусство) не назови...
IP
Asem
unregistered
To Nickname
может им новизны не хватает?т.е. они не несут ничего нового, а являются лишь копиркой интонаций

Новое хотя бы в новых "словах", то бишь цифрах - никто из обозначенных поэтов так не экспериментировал. С другой стороны, всякий вполне состоявшийся поэт в некотором смысле "копирует" свои прежние интонации - иначе он бы не узнавался.
IP
Asem
unregistered
To Натали
Без надписи "Есенин" - эти ассоциации могли бы не возникнуть вобще.

Еще горячей!
IP
Asem
unregistered
To Nickname
но если мне не понравится личность писателя, узнав его характер и ту точку зрения, которую он хотел высказать на самом деле, произведение отчасти потеряет для меня свою ценность, потому что станет мне более чуждым

По-моему, зря Вы так. Хотя, конечно, от биографических сведений так просто не абстрагироваться. Но уж лучше без них! Успешно пользуясь какой-нибудь вещью, Вы ведь не думаете о том, хороший или плохой человек ее сделал. Что же до стихов, то "на самом деле" ведь и есть то, что Вы прочли. А если у Вас возникает мысль сверить написанное с тем, что автор думает сам по себе, то, стало быть, стихи плохие. В этот суть всякого искусства: то, что на слух кажется, совершенно тождественно тому, что есть на самом деле.
Огрубляя, можно сказать, что у поэта две "личности": худшая - для бытового употребления, лучшая - для творчества. И совершенно незачем одну сопоставлять с другой - к пониманию стихов это ничего не прибавляет.
IP
Asem
unregistered
To Nickname
в них мы как раз слишим только голос автора, благодаря надписи сверху, а не голос самого произведения

Очень горячо! К моей версии Вы совсем-совсем близко.
IP
Asem
unregistered
To Натали
Прежде всего он хотел поделиться чем-то, что есть в его душе.

Хотеть-то он хотел, б/м, не более, чем поделиться чем-то личным. У настоящего поэта, однако, получается что-то сверх того, что-то, можно сказать, всехнее. Этим поэзия отличается от рифмованных "излияний души".
IP
Asem
unregistered
To Nickname
To Натали

Вы ближе всех подошли к моей версии. Мне кажется, пора уж ее обнародовать. Совершенно верно, не будь надписей, мы бы не знали, как их ПРОИЗНОСИТЬ, а тем самым и понимать. Дело в том, что поэтически бытующий смысл опознается исключительно по интонации. Так оно, в общем, и в "обычной" (бытовой) речи - ее смыл тоже в немалой степени определяется звучанием. Допустим, речь звучит в соседней комнате, так что нам не разобрать слов. Все равно мы опознаем: радуется говорящий, или сердится, или тоскует, и т.д. Поэтическая от "обычной" отличается по существу только тем, что голос в нее, так сказать, вписан. Настоящая поэзия, иначе говоря, даже на бумаге СЛЫШНА - даже если мы ее читаем не вслух. Поэтичность в некотором смысле синоним такой вот не зависящий от нашего (читателей) голоса слышности. Она, можно сказать, служит читателя инструкцией насчет того, как понимать написанное. Именно эта слышность исключает произвол в толковании. Стихи же из цифр "слышны" лишь постольку, поскольку обозначены их "авторы" - эти надписи отсылают к известному интонационному облику того или иного поэта. Т.е. назвния служат тоже инструкцией - но внешней, дополнительной к самим стихам.
Не будь их, мы произносили бы цифры как нам заблагорассудится и соответственно произвольно выбранной интонации вчитывали бы туда какой-нибудь смысл. Настоящая же поэзия "правило" ее произнесения - а тем самым и понимания - содержит в себе самой. Как раз благодаря тому стихи совершенно неизвестного автора были бы нам слышны и тем самым понятны - если, конечно, автор и вправду поэт.
Коль Вы согласно, то вопрос к Натали: есть ли в живописи аналог такой вот имманентной слышности?
IP
ШВВ
unregistered
To Asem
Боюсь, что Ваша концепция «имманентной слышности» не защищена от недоразумений. Будь по Вашему, так главное в поэзии — сообразить, радуется говорящий, или сердится, или тоскует, и т.д.
Но ведь гораздо более важно понять, ЧЕМУ он радуется или О ЧЕМ тоскует.
А ничего подобного в интонационном образе поэта нет.
IP
Натали
Участник
To Asem
Как это звучит ни странно, но для живописи чувство ритма так же необходимо, как и для поэзии. Ритм мазка, ритм цветового пятна - вот что прежде всего отличает профессионала от начинающего или просто желающего что-то изобразить. Именно этот ритм даёт то, что сейчас стали называть "положительная энергетика". А откуда она сперва возникает у автора, а затем передается зрителю. Это то, к чему художники двигаются всю жизнь, это ПОНИМАНИЕ, которому
так же трудно научить, как, однажды, легко, просто проснуться с ним.
Это кураж, ради которого кто-то пьет водку, кто-то сосет косячек,
а кто-то просто таков от природы, просто блаженен по факту рождения и видит, как ангелы улыбаются ему с небес.

Сообщение изменено Натали от Tue Nov 30 21:50:56 2004
IP
Натали
Участник
To ШВВ
Почему, кстати, я не люблю Шилова. Нет в нем той ангельской легкости, он, как бык, трудолюбиво вспахивающий пашню. Но и этим
он вызывает положительный отклик у многих, подобный уважению
к трудолюбию.
IP
ivi06
Участник
Много
To Натали
Это кураж, ради которого кто-то пьет водку, кто-то сосет косячек, а кто-то просто таков от природы, просто блаженен по факту рождения и видит, - а вот в Антверпене можно выпить водки из ледяного стакана и со льдом! Там построили сказочный ледяной город в честь Рубенса, который через неделю растает!!! Вот это искусство, красота! Блаженство- делать, зная, что это недолговечно...Искусство в чистом виде, без тщеславия...

Сообщение изменено ivi06 от Wed Dec 1 16:25:06 2004
IP
Asem
unregistered
To ШВВ
Будь по Вашему, так главное в поэзии — сообразить, радуется говорящий, или сердится, или тоскует, и т.д.
Но ведь гораздо более важно понять, ЧЕМУ он радуется или О ЧЕМ тоскует.


Разумеется. Но мой пример относится к непоэтической (устной) речи - пример того, что ее звучание всегда содержательно. Поэтическая от нее отличается тем, что звучит и на бумаге, безотносительно к тому воспроизводим ли мы ее собственным голосом или нет. И еще, стало быть, тем, что по ее звучанию распознаем как "предметное", так и эмоциональное ее содержание. Точнее сказать, в поэзии они нераздельны. И как раз поэтому невозможно определить, "о чем" она. Ибо ее "о чем" ею самою выражается ЕДИНСТВЕННЫМ образом. Можно сказать только так, как сказано, и никак иначе. Всякое "иначе говоря" уже будет "говоря иное". Отсюда, кстати, еще один критерий художественности - непересказуемость. Стихи, без остатка переводимые на прозу, поэзии определенно не причастны.
IP
Asem
unregistered
To Натали
Как это звучит ни странно, но для живописи чувство ритма так же необходимо, как и для поэзии.

А не значит ли это, что живопись по-своему тоже звучит? Сошлюсь на свой опыт: когда смотрю Нестерова, со всею отчетливостью слышу звон, более всего, пожалуй, похожий на звон капели.
Не выходит ли так, что собственный голос - физически пусть и не звучащий, но при этом определенно СЛЫШНЫЙ - присущ всякому искусству, что аудиальному, что визуальному?
IP
ШВВ
unregistered
To Asem
Поэтическая ... отличается тем, что звучит и на бумаге, безотносительно к тому воспроизводим ли мы ее собственным голосом или нет. И еще, стало быть, тем, что по ее звучанию распознаем как "предметное", так и эмоциональное ее содержание. Точнее сказать, в поэзии они нераздельны.

И все же — два замечания.
(I). Возвращаясь к примеру с голосами за стеной. Их «эмоциональное содержание» можно услышать, можно распознать их предмет (спор, спорт, вечеринка). Но это и все. Причем же здесь «предметность» — логос голоса?
Можно угадать, скажем, и предмет спора. Но никак не его суть.

(2). А годится ли «неперасказуемость» в критерии художественности? Непересказуемы и плохие стихи.
IP
Asem
unregistered
To ШВВ

Если на Ваши посты (в этой и в других темах) я не отвечаю, так знайте: это потому, что сразу не нахожу ответа. Среди других постов Ваши, признаюсь, самые "занозистые".
IP
Лора
Участник
Ничто не вечно под луной...
licq:2971
To ШВВ
Различные художники,поэты,писатели в различные периоды своей жизни и творчества были отнюдь не статичными и неизменяемыми.
Можно за образец взять творчество Пикассо.
Картины,написанные в молодом возрасте и более зрелом ничего общего между собой не имеют.
Как в таком случае рассматривать разные периоды его творчества?
Какие его эксперименты можно считать удавшимися ,а какие - нет?

Да - он экспериментировал!
Да - он создавал новые направления в изобразительном искусстве!

Но являются ли эти его картины настоящими шедеврами или просто они бросали вызов классическому искусству?
И тем приобретали поклонников или отвергателей?
IP
!&?
Участник
длинные руки, цепкие пальцы
licq:4158
To Лора

Ой можно я тут тоже немного напишу по поводу Различные художники,поэты,писатели в различные периоды своей жизни и творчества были отнюдь не статичными и неизменяемыми.

Мой знакомый как-то посетил Tate Gallery в Лондоне. И просмотрел там картины с 14-15 по 20 век (вот так русские время проводят за границей) И он так рассказывал генезис изобразительного искусства за это время (цитирую по памяти):

"Сначала художники изображали только религиозные сюжеты, где-то лет через 100 кому-то пришло в голову писать портреты - и все начали писать портреты, еще лет через 100 появляется художник, который первым начинает писать пейзажи (за точность этого генезиса не ручаюсь) и т.д. до начала 20 века. И вот - рассказывает мой товарищ - появляется Ван Гог и всех censored своей живописью... "

Я вот думаю, а если я бы посетил Tate Gallery, у меня было бы такое же впечатление от генезиса изобразительного искусства??

Сообщение изменено !&? от Fri Dec 10 23:13:15 2004
IP
Лора
Участник
Ничто не вечно под луной...
licq:2971
To !&?
Я вот думаю, а если я бы посетил Tate Gallery, у меня было бы такое же впечатление от генезиса изобразительного искусства??

Не-а!
Чтобы в наших музеях (Эрмитаже или Русском) обойти все залы от 14-го века до наших дней одного месяца не хватит.
Ну если только бегло взглядом проскользнуть по полотнам.

А значит и впечатления от генезиса изобразительного искусства
будут совершенно другие.
IP
Натали
Участник
To !&?
кому-то пришло в голову писать портреты - и все начали писать портреты
Это на самом деле так, но, возможно, даже еще глубже...
В таких случаях всегда вспоминается один телевизионный сюжет про японских обезьян, которые греются в горячем источнике.
Голос за кадром комментировал: "... лет пятьдесят назад ОДНОЙ УМНОЙ ОБЕЗЬЯНЕ ПРИШЛО В ГОЛОВУ, что холодные зимние дни лучше проводить в горячей воде источника, и, с тех пор все обезьяны из той стаи поступают так вот уже многие годы..."
Похоже, что и в человеческом обществе все происходит так же,
а именно, когда сперва "одной умной обезьяне приходит в голову, а затем всем остальным начинает нравится делать то же самое".
IP
!&?
Участник
длинные руки, цепкие пальцы
licq:4158
To Натали

У Шпенглера в "Закате Европы" каждый период в искусстве был связан со столь же выпуклым периодом в науке, истории и религии.
Что же сейчас за время такое, что люди находяться в недоумении - Когда произведение становится искусством?
IP
Натали
Участник
To Лора
впечатления от генезиса изобразительного искусства
будут совершенно другие.

В Эрмитаже экспозиция настолько хаотическая, планировка залов напоминает лабиринт, так что неудивительно заблудиться среди комнат, стилей и эпох.
IP
Лора
Участник
Ничто не вечно под луной...
licq:2971
To Натали
неудивительно заблудиться среди комнат, стилей и эпох

Я бываю в таких музеях исключительно целенапрвленно.
А не просто для галочки.
Вот в прошлом году специально ездила в Русский музей .
Давно не была там.А так захотелось что-нибудь посмотреть реального и красивого.
Куинджи...
Репина...
IP
ivi06
Участник
Много
To Лора
Шагала...
IP
Лора
Участник
Ничто не вечно под луной...
licq:2971
To ivi06
Да.
Вы тоже там бывали?
IP
ШВВ
unregistered
Сегодня в 18.30 по каналу "Культура" - "КОВЧЕГ": грандиозная прогулка по Эрмитажу с гениальным Сокуровым в роли гида.
Не пропустите!
IP
ШВВ
unregistered
To Лора
К Вашим вопросам по Пикассо.
Я не искусствовед, а только сочувствующий. Была тетрадка по Пикассо, да и ту на днях выбросил. А по остаточному моему разумению, это последний художник, к какому еще без натяжек применимо слово «великий». Вопреки всей своей нетрадиционности, он ближе к «классике», к извечным истокам искусства, к первичным импульсам, делающим человека художником, чем кто-либо иной из его современников. А у «великих» неудач не бывает: великое пламя и сор обращает в свет. Поэтому я не стал бы противопоставлять «шедевры» и «вызовы классическому искусству».
IP
lb
Участник
licq:3079
To Nickname
цитата:
Может ли непризнанное произведение считаться искусством?
цитата:
А как же великие произведения, которые признаны были только через большое количество времени после создания?
Кандинский в небольшой заметке "О понимании искусства" пишет: "Коротко говоря: нет большего зла, чем понимание искусства. Смутно чувствуя это зло, художники искони боялись "объяснять" свои произведения и в конце концов стали даже бояться и самых простых разговоров о них". Это мнение склоняет чашу весов к положительному ответу на первый вопрос. Осталась малость - найти подходящие критерии для распознавания этого непризнанного. На птичьем языке это уже в теме прозвучало - "искра божья". Теперь надо суметь перевести это на язык человеческий...
IP
Charly
Участник
исторического процесса
To lb
цитата:
На птичьем языке это уже в теме прозвучало - "искра божья".

Мозг человека - ассоциативный решатель. Решения задачи принимаются на основе уже накопленных к данному моменту вариантов решения. В этом смысле искусство выступает как собрание общечеловеческих методов решения задач. Людям свойственно преувеличивать значение чувств и эмоций - однако это рудиментальное качество наидревнейшего органа - спинного мозга. Именно он управляет нашими эмоциями - страхом, голодом, стремлением к продолжению рода и т.д. И именно он определяет наше стремление к искусству - недаром нам так нравятся детективы и любовные романы. Они дают нам методы решения основных задач человека, как биологического вида - способов, как избежать опасности, и как продолжить свой род. Более совершенные решатели ценят в искусстве возможность анализа накопленной информации - для этого необходимы такие "произведения" которые возбуждают наибольшее количество несвязанных ассоциаций - это позволяет перерешать (пережить) еще раз некоторые проблемные ситуации и попытаться найти более совершенное решение.

Вот ответ на Ваш вопрос на "человеческом", а не "птичьем" языке, как Вы выразились.
IP
lb
Участник
licq:3079
To Charly
Идея про "искру божию" была высказана Chikago (это не вы были?). И это звучало критирием отнесения творчества к произведениям искусства. Автору надо уметь зажеться этой искрой, а зрителю (читателю, ощущателю) - суметь эту искру распознать.
Теперь вы пишете "расшифровку" искры, то есть ваше видение отнесения творчества к произведениям искусства. Звучит это так: Более совершенные решатели ценят в искусстве возможность анализа накопленной информации - для этого необходимы такие "произведения" которые - это позволяет перерешать (пережить) еще раз некоторые проблемные ситуации и попытаться найти более совершенное решение.

Попытаюсь выделить из этого определения квинтэссенцию: являются произведениями искусства те, которые возбуждают наибольшее количество несвязанных ассоциаций. Соответственно, в акте творчества наиболее существенным моментом, по вашему определению, будет создание максимального количества ассоциативных рядов. Правильно ли я понял вашу мысль?
IP
meybe 07
Участник
To Charly
Как я Вас понял (быть может, превратно), критерий искусства Вы предлагаете, в духе Лотмана, информационный. Ограниченность этого критерия мне видится в том, что он упускает главное: искусство не столь нам что-то сообщает, сколь на нас воздействует - притом воздействует независимо от того, что оно сообщает. Почему от хорошего текста становится весело, мир вокруг тебя преображается в лучшую сторону? Конечно, не потому, что он снабдил каким-то жизненно важным сведением или какой-то полезной инструкцией. Радует он не сообщенной (изображенной, обозначенной, разыгранной), а своей собственной реальностью. Помню, как от депрессии меня вылечила песенка Высоцкого "Почему аборигены съели Кука". С причиной моего тогдашнего состояния ее сюжет никак не соотносится. Терапевтический эффект склонен отнести на счет сквозной рифмы:
Кука-наука-каменюка-гадюка-... Воздействие, полагаю, происходит по принципу резонанса: излучаемая текстом энергия в меня проникает из-за того, что "спектре" моих регистров есть "полоса частот", близких к "частоте" излучения.
Сообщение изменено meybe 07 от 2008-04-26 11:38:27
IP
Reader
Участник
Interpla.net
licq:2934
цитата:
Когда поэт становится поэтом?
ежели он поэт то стало быть уже стал поэтом

может так точнее:
цитата:
Когда сочиняющий стихи становится поэтом?
IP
meybe 07
Участник
To Reader
цитата:
может так точнее:
цитата:Когда сочиняющий стихи становится поэтом?

Когда преобладающим мотивом стихосложения становится бескорыстная любовь к слову.
IP
Charly
Участник
исторического процесса
To lb
Вы правильно выделили, но Вы же понимаете, что это не моя точка зрения, я просто конспективно изложил то, как, с моей точки зрения, современная материалистическая наука объясняет "искру Божию". Ведь "птичий язык" современного богословия Вам не подходит.

Поэтому я не буду говорить, что количество ассоциаций не является определяющим, - ведь небольшое количество точно попавших в цель ассоциаций могут вызвать такую цепную реакцию вторичных, что полностью загрузят "ассоциативный решатель".

Я не буду говорить, что большинство "моделей решения" хранятся в оторванном от контекста и сенсорной информации виде, и поэтому воспринимаются нами как некое надличностное начало находящееся внутри "решателя".

Я не буду говорить, что талантливый художник - это объект у которого "ассоциативный решатель" имеет низкий уровень порога достоверности, поэтому таким "решателям" свойственно итеративно возвращаться к уже решенным проблемам, и даже воспринимать эти проблемы как происходящие в настоящий момент. Эта цикличность, вызвает деформацию, как этих проблемных ситуаций, так и восприятия вновь поступающей сенсорной информации - обостряет и подчеркивает наиболее характерные особенности. Это потом и выливается на материальные носители - ибо это порой единственный способ для этого "решателя" избавится от цикла.

Но я скажу - все это, безусловно имеет право на жизнь, но только как один из многих способов описания. Он порой справедлив, а порой - нет. Многое из того, что описано - отлично моделируется на практике в решениях задач ИИ.

To meybe 07
цитата:
Кука-наука-каменюка-гадюка-... Воздействие, полагаю, происходит по принципу резонанса: излучаемая текстом энергия в меня проникает из-за того, что "спектре" моих регистров есть "полоса частот", близких к "частоте" излучения.

Отчего-же. Отлично укладывается. Каждое слово - вызывает ассоциации, которые усиливаются ритмом рифмы. Некоторые ассоциации противоречат друг-другу. Такое противоречие ассоциативный решатель воспринимает как несоответсятвие, которое вызвает сброс. Этот сброс - мы и воспринмаем как юмор. Ибо решения задачи не существует, и решателю можно отдохнуть.

Ради Бога - не думайте, что я серьезно! Это все бред!
Сообщение изменено Charly от 2008-04-26 17:53:09
IP
Мардай
Участник
для утонченного слуха-Мар Дарий
licq:1992
To Reader
цитата:
Когда сочиняющий стихи становится поэтом?

Никогда. Равно как и преуспевший в упражнениях в математике никогда не станет учёным, даже коли ему за ремесло решателя математических головоломок медаль повесели.
IP
chita
Участник
licq:1095
To meybe 07

Когда преобладающим мотивом стихосложения становится бескорыстная любовь к слову

Наверное не к слову, а к состоянию души, которое невозможно отразить иначе, чем через поэзию.
IP
meybe 07
Участник
To chita
цитата:
Наверное не к слову, а к состоянию души, которое невозможно отразить иначе, чем через поэзию.

Нет, именно к слову! "Бескорыстная" любовь к состоянию своей души сродни эгоизму. Конечно, первичным (пусковым) мотивом может быть что угодно. Бывает и так, что некое сильное чувство, или впечатление переполняет душу, и есть потребность ее "излить". Но если в ходе писания твое любящее внимание не переключится на слово, поэзии не будет! Тот не поэт, для кого слово лишь средство. Поэту же оно субъект общения, а подчас даже полноправный соавтор.
Сообщение изменено meybe 07 от 2008-04-26 19:34:27
IP
Мардай
Участник
для утонченного слуха-Мар Дарий
licq:1992
To chita
To meybe 07
Ребятки, Вы лично имели ли хоть какое-либо к творчеству в искусстве. К примеру, хоть единожды доводилось вам заставлять в спектакле, хоть и любительском, плакать ползала на 600 мест? Или опять выпендрёж: опять бахвальство тем, кто больше культурологических терминов запомнил?
цитата:
"Бескорыстная" любовь к состоянию своей души сродни эгоизму. Конечно, первичным (пусковым) мотивом может быть что угодно. Бывает и так, что некое сильное чувство

Да нету никакой ни корыстной, ни бескорыстной любви к сосстоянию души . Лнл, состояние либо есть , либо нет. Сумел в нем очутиться, сумел передать свою боль и отчаенье - плачет зал. Сюбуешься собою, тебя как в старом водевиле из зала тухлыми яйцами закидывают.
Нет, не пробовали вы, ребятки, а потому не ведаете о чем разговор.
IP
Страницы(6): 1 2 3 4 5 6

Хотите создавать темы и отправлять сообщения? Выполните Вход или Зарегистрируйтесь!




Напишите нам

µƒorum © fryazino.net